PHOTOBOOKSTORE
img
Άρθρα
Alice_photo

Η Alice Zilberberg είναι μια διεθνώς καταξιωμένη, βραβευμένη καλλιτέχνιδα, αναγνωρισμένη από επιμελητές, συλλέκτες και λάτρες της τέχνης σε όλο τον κόσμο. Γεννήθηκε στην πρώην Σοβιετική Ένωση, μεγάλωσε στο Ισραήλ, στη συνέχεια στον Καναδά και σήμερα κατοικεί στο Τελ Αβίβ. Απόφοιτος του Ryerson στο τμήμα Φωτογραφίας του Πανεπιστημίου, ξεκίνησε την καλλιτεχνική της πρακτική με τη ζωγραφική: μια δυναμική που παραμένει έντονα παρούσα στα ψηφιακά της έργα. Νικήτρια πολλών αξιόλογων διαγωνισμών, οι διακρίσεις της περιλαμβάνουν τίτλους 1ης θέσης όπως στα Διεθνή Βραβεία Φωτογραφίας, τα βραβεία Julia Margaret Cameron και τα Βραβεία Καλών Τεχνών Φωτογραφίας.

Το 2013, ήταν η νεότερη καλλιτέχνις μέχρι σήμερα που συμμετείχε στη Δημοπρασία Τέχνης στο Waddington. Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί σε γκαλερί στην Βόρεια Αμερική, την Ευρώπη και την Ασία. Έχει δώσει συνεντεύξεις, καθώς έργα της συμπεριλήφθηκαν και παρουσιάστηκαν σε εκδόσεις και πλατφόρμες όπως το MTV, στην εκπομπή Breakfast Television, στο CBC και το περιοδικό PHOTO+ στην Κορέα.

Για πάνω από μια δεκαετία, η Zilberberg ανέπτυξε τη δική της ξεχωριστή τεχνική για τη δημιουργία ψηφιακών πινάκων ζωγραφικής, όπου η φωτογραφία είναι μόνο η αρχή του τελικού έργου. Τα έργα της αποτελούνται από πολλές φωτογραφίες και φέρουν ποικιλία στοιχείων όπως χρώμα, τονικότητα, επεξεργασία και ζωγραφική. Ταξιδεύει συχνά σε όλο τον κόσμο για να ηχογραφήσει διαφορετικά υπόβαθρα και στοιχεία για τις δημιουργίες της. Τα έργα χρειάζονται μήνες για να ολοκληρωθούν, με κάθε λεπτομέρεια σχολαστικά μελετημένη, ώστε να αγγίξουν την τελειότητα. Με ένα ποιητικό ύφος έκφρασης ξετυλίγονται τα νοήματα των εικόνων της μέσα από μεταφορές και συμβολισμούς που στόχο έχουν να εμπνεύσουν τον θεατή να κοιτάξει προς τα μέσα. Για τα τελευταία πέντε χρόνια, το ρεπερτόριό της έχει εξερευνήσει θέματα που αφορούν την ανθρώπινη κατάσταση, δηλαδή την προσωπική ταυτότητα, την συναισθηματική νοημοσύνη, τις σχέσεις και την συναισθηματικότητα.

 

Ιστοσελίδα: alicezilberberg.com

Instagram: alicezilberberg

Ashgabat, Turkmenistan - 2017 September 26:
DanceSport competition during 2017 Ashgabat 5th Asian Indoor & Martial Arts Games at Taekwondo DanceSport Arena (TD4) at Ashgabat Olympic Complex on September 26, 2017 in Ashgabat, Turkmenistan.

Photo by © Adam Nurkiewicz / Laurel Photo Services

Ο Δημήτρης Τοσίδης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1986 και κατοικεί εκεί. Σπούδασε στο Τμήμα Καλών Τεχνών/Τμήμα Κινηματογράφου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, στο UDK Berlin και έχει μεταπτυχιακό στο Risk Communication και Crisis Journalism του ΑΠΘ. Εργάζεται ως φωτορεπόρτερ στο Αθηναϊκό Πρακτορείο Ειδήσεων (ΑΠΕ-ΜΠΕ) και ως ανταποκριτής του EPA, και συνεισφέρει τακτικά στην Deutsche Welle και το XINHUA. Επικεντρώνεται κυρίως σε πολιτικά/κοινωνικά ζητήματα, στον πολιτισμό, στον αθλητισμό/στα ακραία αθλήματα και στην οπτική αφήγηση. Έχει βραβευθεί πολλές φορές για το έργο του, με πιο σημαντικά βραβεία το Migration Media Award το 2017 και το 2018 για τη δουλειά του σχετικά με την προσφυγική κρίση στην περιοχή των Βαλκανίων, το βραβείο της Ένωσης Συντακτών Ημερήσιων Εφημεριδών Μακεδονίας-Θράκης το 2017 και το Athens Photo World Award 2021 με το πρότζεκτ “Διάβα: νομαδικός ποιμαντισμός στην ορεινή Βόρεια Ελλάδα”.

 

Ιστοσελίδα: dimitristosidis.com

Instagram: dimitris_tosidis

Angela_Svoronou

Η Αγγελική Σβορώνου γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας με καθηγήτρια τη Ρένα Παπασπύρου. Από το 2002 ως το 2006 πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές φωτογραφίας στο Λονδίνο στο London College of Communication και στο University of East London. Το 2008 εκπροσώπησε την Ελλάδα στη 13η Mπιενάλε Νέων Δημιουργών της Ευρώπης και της Μεσογείου. ‘Έχει πραγματοποιήσει περισσότερες από πενήντα ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, σε διεθνή φεστιβάλ όπως το Rencontres d’Arles καθώς και σε γκαλερί και μουσεία όπως το Μουσείο Μπενάκη, το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκη, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Κρήτης και το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Έχει βραβευθεί σε διαγωνισμούς φωτογραφίας στην Ελλάδα και το εξωτερικό και έργα της βρίσκονται σε συλλογές ιδιωτών αλλά και δημόσιων φορέων. Παράλληλα με το προσωπικό φωτογραφικό της έργο έχει συνεργαστεί με περιοδικά και εφημερίδες ως φωτογράφος πορτραίτων, έχει συμμετάσχει σε καλλιτεχνικά residencies, έχει πραγματοποιήσει φωτογραφικά σεμινάρια και παρουσιάσεις σε συνέδρια, και έχει διδάξει στην πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια εκπαίδευση. Διδάσκει στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας.

 

Ιστοσελίδα: svoronou.com

Instagram: svoronouangela

79945308_10220774735141062_4867747965705388032_n

Ο Μιχάλης Πατσούρας είναι φωτογράφος με έδρα την Αθήνα. Πριν ασχοληθεί επαγγελματικά με την φωτογραφία για διάστημα 10 ετών εργάστηκε ως δημόσιος υπάλληλος στο ελληνικό Υπουργείο Εμπορίου, ενώ παράλληλα σπούδασε φωτογραφία στις σχολές Focus (Φωτογραφία & Video Art) και στην Ελληνική Leica Academy.

Το 2000 παραιτήθηκε για να αφοσιωθεί επαγγελματικά στη φωτογραφία. Το 2001 προσλήφθηκε ως επικεφαλής φωτογράφος στα περιοδικά μεγάλου εκδοτικού ομίλου. Το 2005 άρχισε να συνεργάζεται με διαφημιστικά γραφεία. Ενώ παράλληλα όλα αυτά τα χρόνια ασχολείται και με το ταξιδιωτικό ρεπορτάζ. Από το 2009 εργάζεται ως ανεξάρτητος φωτογράφος δουλεύοντας κυρίως μακροχρόνια ανθρωποκεντρικά project εστιάζοντας σε σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα. Ο τρόπος που του αρέσει να φωτογραφίζει είναι ο βιωματικός. Aπό το 2017 ως 2021 εργάστηκε ως καθηγητής φωτογραφίας για την Ελληνική Leica Academy.

Είναι μέλος της Ε.Φ.Ε (Ένωσης Φωτορεπόρτερ Ελλάδος) και του ΦΟΙΒΟΥ (συλλογικός οργανισμός προστασίας πνευματικών δικαιωμάτων στην Ελλάδα).

 

Ιστοσελίδα: michalispatsouras

Instagram: michalis_patsouras