PHOTOBOOKSTORE
img
Άρθρα

Το Photometria Photography Center παρουσιάζει το Σάββατο 3 Μαΐου 2025 την ατομική έκθεση του Γιώργου Βογιατζάκη με τίτλο «RESIDENTS».

Θα ακολουθήσει παρουσίαση του ομότιτλου φωτογραφικού βιβλίου, όπως και του λογοτεχνικού βιβλίου του «18 Περιπτώσεις από το Γραφείο Ιδεών του κυρίου Καββαδία». 

 

Οι RESIDENTS προέκυψαν από τη σύνθεση “σκηνικών” που φωτογράφησα βλέποντας την πόλη σαν ένα άδειο πλαίσιο, με τις φωτογραφίες αγνώστων που συνέλεξα γυρνώντας σε διάφορα παζάρια.

Τους αγνώστους αυτούς τους αντιμετώπισα σαν ορφανούς -παρατημένους από τους τελευταίους εναπομείναντες συγγενείς τους- ή σαν μετανάστες. Ένα νέο είδος μεταναστών που είχαν ξεριζωθεί από τον τόπο τους (το παζάρι) κουβαλώντας μαζί τους τις μνήμες από την αλλοτινή, πραγματική ζωή τους αποτυπωμένες σε ένα κομμάτι ξεθωριασμένο φωτογραφικό χαρτί, όπως κάθε μετανάστης κουβαλάει στις στοιχειώδεις αποσκευές του κάτι πολύτιμο. Τους φιλοξένησα σπίτι μου σαν να είχαν ψυχή αυτοί οι χάρτινοι άνθρωποι, ανάγκες, επιθυμίες, αισθήματα.

Στα βλέμματά τους διάβαζα τις ιστορίες τους κι ήθελα να τις ξανακούσω σαν μελωδίες ενορχηστρωμένες αλλιώς, κάτω από νέες συνθήκες, μέσα σε περιβάλλοντα του τώρα, σε μια χρονική στιγμή που στην πραγματικότητα δεν υπήρξε ποτέ.

Η επιλογή των σκηνικών δεν ήταν τυχαία. Την υπαγόρευσαν οι ίδιοι. Ήθελα να νιώθουν οικείο το περιβάλλον στο οποίο φιλοξενούνται, ικανοποιώντας μάλλον την ανάγκη μου να βλέπω να συνυπάρχουν οι δύο κόσμοι. Το παρελθόν με το παρόν.

Κι όλα φάνηκαν να απέκτησαν νέες σημασίες. Σαν να αναδημιουργήθηκε ο κόσμος μέσω του φωτογραφημένου του εαυτού που έντεχνα ξέρει να προσποιείται μια δήθεν αντικειμενική κι αμερόληπτη αποτύπωση της στιγμής.

Μια δήθεν αντικειμενική αποτύπωση της αλήθειας. Της ζωής της ίδιας.

Γιώργος Βογιατζάκης

 

Στο λογοτεχνικό βιβλίο «18 Περιπτώσεις από το Γραφείο Ιδεών του κυρίου Καββαδία» (εκδόσεις «Γραφή») περιέχονται 18 ιστορίες –«περιπτώσεις»- που αφηγούνται ισάριθμα πρόσωπα με αφορμή μια αναμνηστική τους φωτογραφία. Είναι από τη ζωή τους, την ώρα που δοκιμάζονται η αγάπη του συντρόφου τους, οι οικογενειακές τους σχέσεις, η αντοχή της μνήμης τους στο να διατηρεί ζωντανές ευτυχισμένες στιγμές, η ιδιωτική ζωής τους, η αξιοπρέπεια, η ταυτότητα, η καθημερινότητά τους.

 

Photometria Photography Center: 21ης Φεβρουαρίου 184, Ιωάννινα

Εγκαίνια Έκθεσης: Σάββατο 3 Μαΐου 2025, ώρα 8μμ.

Διάρκεια Έκθεσης: 3 – 25 Μαΐου 2025

Ώρες Λειτουργίας: Πέμπτη – Κυριακή: 17:00 – 21:00

Η είσοδος στην έκθεση είναι ελεύθερη για το κοινό.

 

Ο Γιώργος Βογιατζάκης γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι μηχανολόγος μηχανικός ΕΜΠ και φωτογράφος (MFA- Master of Photography & Visual Language).

Φωτογραφίες του έχουν δημοσιευτεί σε διάφορα φωτογραφικά περιοδικά και έχει συμμετάσχει σε διάφορες εκθέσεις, όπως ενδεικτικά στο Μουσείο Μπενάκη, στη Photobiennale (2016 ατομική) και 2018, στον Φωτοχώρο (ατομική), στις Platform Projects, στον Εικαστικό Κύκλο ΔΛ (ατομική) κ.α.

Έχουν εκδοθεί τρία φωτογραφικά βιβλία του: το 2016 (στη «Νέα Μικρή σειρά» των εκδόσεων Φωτοχώρος), το 2022 (“Perpetual Motif” – αυτοέκδοση) και το 2023 (“Residents” – αυτοέκδοση).

Το 2024 εκδόθηκε το πρώτο λογοτεχνικό του βιβλίο «18 Περιπτώσεις από το Γραφείο Ιδεών του κ. Καββαδία» -εκδόσεις Γραφή. 

www.georgevogiatzakis.gr

 

Τίτλος: Nelly et Mr Arnaud. (1995)
Τετάρτη 30-04-25
‘Ωρα: 21.00
Χώρος: Photometria Photography Center, 21 Φεβρουαρίου 184
Διάρκεια 106’

Σε συνεργασία με τον Ελληνογαλλικό Σύλλογο Ιωαννίνων

 

Η Νέλλη, μία χωρισμένη γυναίκα, συναντά τυχαία τον κ. Αρνό, έναν ώριμο
πλούσιο επιχειρηματία που έχει μόλις συνταξιοδοτηθεί. Η Νέλλη έχει ένα
δυσβάστακτο οικονομικό χρέος από το διαμέρισμα που νοίκιαζε με τον
αργόσχολο πρώην συζυγό της. Για να τo αντιμετωπίσει ο κ. Αρνό της προσφέρει
30000 φράγκα. Η Νέλλη το δέχεται και σε αντάλλαγμα συμφωνεί να
δακτυλογραφεί τα απομνημονεύματά του.

Η ταινία αυτή είναι η τελευταία του Claude Sautet και θεωρείται μία από τις
καλύτερες γαλλικές ταινίες της δεκαετίας του ’90. Αναδεικνύει τον
συναισθηματικό πλούτο που προκύπτει μεσα από τις επαγγελματικές συναντήσεις
δύο ανθρώπων με πολύ διαφορετική αίσθηση του χρόνου.

Σκηνοθεσία: Claude Sautet
Σενάριο: Jacques Fieschi, Claude Sautet, Yves Ulmann
Ηθοποιοί: Michel Serraut, Claire Nadeau, Charles Berling, Emmanuelle Beart,
Jean Hugues
Auglade

Βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας, Cesars 1996
Βραβείο καλύτερου ηθοποιού (Michel Serraut) , Cesars 1996
Βραβείο καλύτερου ηθοποιού (Michel Serraut), Prix Lumiere 1996

Ολοκληρώθηκε για 8η συνεχή χρονιά η επιλογή ταινιών μικρού μήκους, ντοκιμαντέρ, animation και video art που συμμετείχαν στο καθιερωμένο ανοιχτό κάλεσμα Photometria in Motion! 43 επιλεγμένα έργα, από 22 χώρες, θα αποτελέσουν μέρος του προγράμματος προβολών της 17ης διοργάνωσης του Photometria International Photography Festival, το οποίο θα πραγματοποιηθεί στα Ιωάννινα, το φθινόπωρο του 2025.

 

Τα επιλεγμένα Video Art:

ARENA, Khalil Charif [Βραζιλία]

Alternative Planet, Emilie Crewe [Ισλανδία]

Show your wound, Matthias Daenschel [Γερμανία]

The Fish Dies By Its Mouth, Santiago Escobar-Jaramillo [Κολομβία]

Organesson, Andrew Frangella [Ην. Πολ. Αμερικής]

My November Guest, Georgie Gentile [Ην. Πολ. Αμερικής]

Old House, Huang Weipeng Huang [Κίνα]

A Different Goal, Marco Joubert [Καναδάς]

Whispers, Yu Yan [Ην. Πολ. Αμερικής]

Sofá TV (PopArt3), Luis Carlos Rodríguez [Ισπανία]

Breath, Βίβιαν Παπαγεωργίου [Ελλάδα]

Rain, Βασίλειος Παπαϊωάννου [Ελλάδα, Ιταλία, Ην. Πολ. Αμερικής]

 

Τα επιλεγμένα Animation:

Ghariba & Ajeeb, Boubaker Boukhari [Αλγερία, Τυνησία, Ην. Αρ, Εμιράτα]

Novavita, Francesco Bruno Sorrentino, Antonio Genovese [Ιταλία]

Né una né due, Lucia Catalini [Ιταλία]

A pleasure, Sonia Estevez [Ισπανία]

Claw Machine, Georges Salameh [Ελλάδα]

Undertow, Justin Taylor [Ην. Πολ. Αμερικής]

 

Οι επιλεγμένες Ταινίες Μικρού Μήκους:

Laundromat 24/7, Skaistė Bartkutė [Λιθουανία]

And the sea is ashen, Sébastien Berlendis [Γαλλία, Ιταλία]

Varanus, Kiarash Bokaeyan [Ιράν]

Chicken Broth Soup, Deniz Büyükkırlı [Τουρκία]

Trinidad, Jos Azuela, Jose Manuel Azuela Espinosa [Μεξικό]

Dear Kevin, Kate Ferguson [Ην. Πολ. Αμερικής]

Rainy Night, Wenting Gao [Ην. Πολ. Αμερικής]

Nabi, Hamed Golshahi [Ιράν]

Bottles, Yassine El Idrissi [Ιταλία, Μαρόκο]

Spider Zan, Maryam Khodabakhsh [Ιράν]

Shan Shan, Yushan Lin [Κίνα]

A cat can look at a king, Deris Muhamad [Ινδονησία]

Nowhere, Erfan Parsapour [Ιράν]

Krater, Céline Ribard [Ισλανδία, Μάλτα, Ταϊλάνδη]

Réveillon, Αλέξανδρος Βοζινίδης [Ελλάδα]

Μορφές, Κωνσταντίνος Δοξιάδης [Ελλάδα]

The heart of things: Not a movie, Πολύδωρος Καλαϊτζής [Ελλάδα]

The Wooden Dear, Αναστάσης Παναγής Μελέτης [Ελλάδα]

Κλημεντίνη, Γιώργος Σταγάκης [Ελλάδα]

 

Τα επιλεγμένα Ντοκιμαντέρ:

Palmento, Christopher L. Barnes [Ιταλία]

The Airplane Home, Nick Chung [Ην. Πολ. Αμερικής]

Woman to woman, Julien Faure [Γαλλία]

Kesi, Zhenghao Lu [Κίνα]

Black rain in my eyes, Amir Masoud Soheili [Ιράν]

The Keeper, Johanna Tesfaye [Ην. Πολ. Αμερικής]

 

Ευχαριστούμε όλους όσους συμμετείχαν και ιδιαίτερα όσους οι ταινίες τους ξεχώρισαν! Επίσης θερμές ευχαριστίες στους ανθρώπους που αποτέλεσαν την κριτική επιτροπή του διαγωνισμού: τον Βασίλη Δούβλη, την Μαρία Ανεστοπούλου, τον Παναγιώτη Παπουτσή και την Δαναή Αγναντή

Το Photometria Photography Center παρουσιάζει το έργο με τίτλο «Έβρος: Η ζωή στις όχθες» του Αντώνη Πασβάντη.

Την έκθεση συνοδεύει το ακόλουθο κείμενο:

Στην δεκαετή εργασία του «Έβρος: η ζωή στις όχθες» παρουσιάζει ένα σώμα φωτογραφιών το οποίο δεν χαρτογραφεί απλώς το ακριτικό κάλλος των τοπίων, αλλά αποτυπώνει όλη την ανθρωπογεωγραφία της ευρύτερης περιοχής του Έβρου:

 

 

την αγαστή συνύπαρξη μεταξύ Χριστιανών και της τελευταίας κοινότητας Αλεβιτών Μουσουλμάνων που απέμεινε στην Ελλάδα, τα λατρευτικά τους έθιμα και τα πανηγύρια, αλλά και την σκληρή καθημερινότητα των ανθρώπων του μόχθου. Συγχρόνως αποτυπώνει την οδυνηρή πραγματικότητα των μεταναστών που αναζητούν ένα καλύτερο αύριο στην περιοχή. Η φωτογραφική αυτή εργασία, στο μεταίχμιο καλλιτεχνικού έργου και ιστορικού ντοκουμέντου, αποκαλύπτει το άγνωστο πρόσωπο μιας κρίσιμης περιοχής της ελληνικής επικράτειας.

Το Σάββατο 5 Απριλίου στις 20:00 θα πραγματοποιηθεί η παρουσίαση του ομώνυμου βιβλίου (εκδ. Ποταμός). Θα ακολουθήσει υπογραφή βιβλίων και τα εγκαίνια της έκθεσης.

 

Εγκαίνια:        5 Απριλίου, 20:00, παρουσία του φωτογράφου

Τοποθεσία:     Photometria Photography Center,  21ης Φεβρουαρίου 184, Ιωάννινα

Διάρκεια:        5 – 27 Απριλίου 2025

Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00, Πέμπτη έως Κυριακή

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

 

Ο Αντώνης Πασβάντης γεννήθηκε στην Καβάλα. Σπούδασε Ηλεκτρολόγος Μηχανικός στο Brunel University of West London και Φωτογραφία στην Leica Akademie of Athens. Εργάστηκε σαν φωτορεπόρτερ και φωτοδημοσιογράφος για ελληνικά και ξένα έντυπα από το 2007 έως το 2013. Το 2015 κάλυψε την προσφυγική κρίση σε Μυτιλήνη και Ειδομένη και αυτές οι φωτογραφίες του εκτέθηκαν σε ομαδική έκθεση του Μουσείου Φωτογραφίας της Θεσσαλονίκης. Από το 2016 φωτογραφίζει στα ελληνοτουρκικά σύνορα, κυρίως στην περιοχή του Έβρου. Εικόνες του από τη συλλογή του βιβλίου έχουν ταξιδέψει σε διεθνή φεστιβάλ στην Ιταλία (Festival Fotografia Etica) , Ρωσία (Direct Look Festival) και Ισραήλ (PhotoIsrael). Η φωτογραφική ιστορία του από την αλεβίτικη κοινότητα του Έβρου τον ανέδειξε σε νικητή του Athens Photo World 2023.

 

 

To Photometria Photography Center σε συνεργασία με τον Ελληνογαλλικό Σύλλογο Ιωαννίνων, παρουσιάζουν τη βιογραφική ταινία «Divertimento».

 

Λίγα λόγια για την ταινία

Στα 17 της χρόνια η Zahia Zionani ονειρεύεται να γίνει διευθύντρια ορχήστρας. Η δίδυμη αδελφή της είναι τσελίστρια. Έχοντας εντρυφήσει στην κλασσική συμφωνική μουσική από μικρή ηλικία, επιθυμούν τώρα να την κάνουν προσιτή σε όλους. Πώς μπορεί να το καταφέρει κάποιος, εν έτει 1995 όταν είναι γυναίκα αλγερινής καταγωγής; Με αποφασιστικότητα, πάθος και τo απίστευτο εγχείρημα της δημιουργίας της  ορχήστρας τους Divertimento.

 

 

Σκηνοθεσία: Marie-Castille Mention-Schaar

Διάρκεια 115΄, Γαλλία, 2022

Ηθοποιοί: Oulaya Amamra, Lina El Arabi, Niels Arestrup

 

Η ταινία προβλήθηκε στο Festival de films francophones CINEMANIA Canada, 2022. Mention special du jury “Visages de la Francophonie”

 

Πότε: Παρασκευή 28 Μαρτίου 2025, 20:00

Πού: PPC, 21ης Φεβρουαρίου, 184

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

 

 

 

 

Στο πλαίσιο του εορτασμού της Παγκόσμιας Ημέρας της Γυναίκας στις 8 Μαρτίου, το Photometria Photography Center εγκαινιάζει   ομαδική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «Εκείνες: Οι γυναίκες της ελληνικής φωτογραφίας».

Η έκθεση έχει ως στόχο να αναδείξει το έργο των Ελληνίδων φωτογράφων, φωτίζοντας τη δημιουργικότητά τους, την προσωπική τους ματιά και τη συμβολή τους στον σύγχρονο πολιτισμό. Μέσα από τις φωτογραφίες τους, θα παρουσιαστούν ιστορίες, συναισθήματα και οπτικές που αποκαλύπτουν τη μοναδική ματιά και ευαισθησία τους, αναδεικνύοντας τη συμβολή τους στον χώρο της τέχνης. Η εκδήλωση φιλοδοξεί να αποτελέσει μια πλατφόρμα ανάδειξης της δουλειάς τους, ενθαρρύνοντας την ισότιμη εκπροσώπηση των γυναικών στον καλλιτεχνικό χώρο και τονίζοντας την σημασία της φωνής τους.

 

Εγκαίνια: Σάββατο 8 Μαρτίου 2025, στις 20:00

Διάρκεια έκθεσης: 8 – 30 Μαρτίου 2025

Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00 από Πέμπτη έως Κυριακή

Τοποθεσία: Photometria Photography Center, 21ης Φεβρουαρίου 184, Ιωάννινα

Είσοδος ελεύθερη

 

Συμμετέχουν: Αθηνά Αλκίνη / Αμαλία Τσακίρη / Βικτώρια Σκαφιδά / Δήμητρα Ψυχογυιού / Ελένη Χάτου / Elizabeth Rovit / Ελισσάβετ Σίκαλου / Εύη Καραγιαννίδη / Εύη Κοπελιά / Irina Vosgerau / Κατερίνα Αδραχτά / Κατερίνα Χατζηδημητρίου / Μόνικα Κροντηρά / Περσεφόνη Μίχου / Ρίτα Τηλκερίδου / Σοφία Πότση / Σοφία Τσουμάκη / Στέλλα Τζιτζιλή / Τούλα Μάντη / Χρύσα Παπαλαζάρου

 

Η φωτογραφία δεν είναι μόνο μέσο αποτύπωσης της πραγματικότητας, αλλά και ένας καθρέφτης της κοινωνίας, της τέχνης και της έκφρασης. Το ανοιχτό κάλεσμα του Photometria Photography Center, υπό τον τίτλο «Εκείνες: Οι γυναίκες της ελληνικής φωτογραφίας», αποτελεί μια πρωτοβουλία που φιλοδοξεί να αναδείξει τη δυναμική παρουσία των Ελληνίδων φωτογράφων και τη συμβολή τους στο σύγχρονο οπτικό αφήγημα.

Σε έναν χώρο όπου για δεκαετίες κυριαρχούσαν ανδρικές μορφές, οι γυναίκες φωτογράφοι έχουν καταφέρει να διεκδικήσουν τη θέση που τους αξίζει, φέρνοντας νέες οπτικές και προσεγγίσεις. Η πρωτοβουλία αυτή δεν είναι απλώς μια παρουσίαση έργων· είναι μια δήλωση ισότητας, μια πλατφόρμα ενδυνάμωσης και ένας φόρος τιμής στις γυναίκες που δημιουργούν και εκφράζονται μέσα από την τέχνη της φωτογραφίας. Η έκθεση αποτελεί μια πολύτιμη αρχειακή κληρονομιά, η οποία θα λειτουργήσει ως σημείο αναφοράς για τις μελλοντικές γενιές φωτογράφων και ερευνητών της ελληνικής φωτογραφικής σκηνής.

Αναδεικνύοντας τις ιστορίες και τις οπτικές αυτών των καλλιτέχνιδων, το «Εκείνες» μας καλεί να επανεξετάσουμε τη σχέση μας με την εικόνα, τη μνήμη και την αφήγηση. Μας προκαλεί να δούμε τον κόσμο μέσα από τα δικά τους μάτια, να αναγνωρίσουμε την αξία και την πολυμορφία της γυναικείας δημιουργίας και να ενισχύσουμε τον διάλογο γύρω από την εκπροσώπηση και την ισότητα στον χώρο της τέχνης.

Τα αποτελέσματα του διαγωνισμού φωτογραφικών portfolio Parallel Voices 2025 είναι εδώ!

Συγχαρητήρια σε όλους τους συμμετέχοντες!

Πραγματικά ανυπομονούμε να δούμε τα έργα σας ξανά του χρόνου!

Ιδιαίτερες ευχαριστίες σε όλους τους φωτογράφους που συμμετείχαν και στο φετινό ανοιχτό κάλεσμα.

Οι 9 επιλεγμένοι φωτογράφοι είναι οι εξής:

Αντιγόνη Κουράκου, Βασίλης Παπαγεωργίου, Tanya Sharapova, Alain Schroeder, Jan Kraus, Jung Ui Lee, Manuela Federl, Valentin Valette, Oleksandr Rupeta.

Ο Ελληνογαλλικός Σύλλογος Ιωαννίνων, συνεχίζει την επιτυχημένη δράση προβολών στο χώρο του PPC με τη ταινία “Mon oncle d’Amerique” (1980).

Λίγα λόγια για την ταινία

Οι διασταυρούμενες ιστορίες τριών ανθρώπων και οι σημαντικές αποφάσεις που καλούνται να πάρουν σε κάποια στιγμή της ζωής τους, χρησιμοποιούνται για την ανάπτυξη των θεωριών του Ανρί Λαμπορί για την ανθρώπινη συμπεριφορά και τη σχέση ανάμεσα στο άτομο και την κοινωνία.

Σκηνοθεσία: Alain Resnais

 

Πότε

Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου, 20:00

Πού

Photometria Photography Center, 21ης Φεβρουαρίου 184, Ιωάννινα

Διάρκεια

119′

Είσοδος ελεύθερη

 

Ομαδική έκθεση φωτογραφίας

Constructed Realities – Photometria Awards 2024

&

Έκθεση φωτογραφικών βιβλίων

Photometria Φωτοbooks

στην esp+ gallery

 

Μετά τις επιτυχημένες παρουσιάσεις τους στην Αθήνα, επόμενη στάση για την ομαδική έκθεση των 25 επιλεγμένων φωτογραφιών του διαγωνισμού Photometria Awards 2024 “Constructed Realities και 23 φωτογραφικών βιβλίων που επιλέχθηκαν και παρουσιάστηκαν στο 16ο Photometria International Photography Festival, είναι η esp+ gallery στη Θεσσαλονίκη.

 

Εγκαίνια: 31.01.2025 στις 20:00

Τοποθεσία: esp+ gallery

Διάρκεια: 31.01-26.02.2025

Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα με Παρασκευή 10:00-18:00

 

esp+ gallery (συστεγάζεται με το ΙΕΚ ESP)
Ναυμαχίας Έλλης 3-5, Λαδάδικα 54625, Θεσσαλονίκη
Google Maps:  https://g.co/kgs/2dN97u
Τ. 2310 541 148

https://www.esp.gr
Ε. info@esp.gr
Social Media: @iek_esp

 

Για την ομαδική έκθεση φωτογραφίας Photometria Awards 2024 “Constructed Realities”

Διοργάνωση: Photometria International Photography Festival

Κριτής: Martin Parr

Εκτυπώσεις: Ψηφιακό Τύπωμα

Η έκθεση «Κατασκευασμένες Πραγματικότητες» εξετάζει την αλληλεπίδραση μεταξύ αντίληψης και πραγματικότητας μέσω της φωτογραφίας. Σε μια εποχή όπου η ψηφιακή τεχνολογία και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης αμφισβητούν τις παραδοσιακές έννοιες της αλήθειας, η έκθεση αναδεικνύει την ικανότητα της φωτογραφίας να διαμορφώνει και να χειρίζεται αντιλήψεις. Τα έργα που εκτίθενται διερευνούν την κατευθυνόμενη φωτογραφία και τις σουρεαλιστικές εικόνες που θολώνουν τα όρια της πραγματικότητας. Η έκθεση αναδεικνύει επίσης την επίδραση των ΜΜΕ και της προπαγάνδας στην αντίληψη του κοινού. Στόχος είναι να προσκαλέσει τους θεατές σε έναν στοχαστικό διάλογο για τη φύση της πραγματικότητας και να ενθαρρύνει την αμφισβήτηση των δικών τους αντιλήψεων περί αλήθειας και ψευδαίσθησης.

Συμμετέχουν οι:

Ebrahim Alipoor, They Returned

Hadi Dehghanpour, Corona Bride

Amirmohammad Enayati, Cold House

(Anastasia Shubina and Timofey Glinin) Glish Group, Nomadic Future

Lifu Hu, First Love

Md Saiful Islam, Recycling

Mehri Jamshidi, Apart

Amirhossein Yousefi Keysari, Asbad

Brandon (Byeongbeom) Kim, Hand Car Wash

Henri Kisielewski, Triplets

Anton Konovalenko, Phantom Teneta

Alba Ruiz Lafuente, For the Leisure of Working Insects (Amusement Park)

Mohammad Ataei Mohammadi, Tree

Juan Rodríguez Morales, Άτιτλο

Myronov Mykola, Άτιτλο #2

Amirhossein Nami, Wanderer

Andrew Rovenko, The Friendship

Elizabeth Rovit, Multiverse

Shamal (Fayegh) Shakibayi, Environment Lover

Olga Steinepreis, A Stranger in the Mirror

Aleksandra Szajnecka, I want to return to the burdock leaf where my mom found me.

Alena Zhandarova, Dream

Ιωάννης Καής, ΑΠΟ+θεση

Μιχαήλ Κουράγιος, Dive into the Void

Πανταζής Τουφίδης, Αγκαλιά

 

Για την έκθεση φωτογραφικών βιβλίων Photometria Φωτοbooks

 

Είκοσι τρία φωτογραφικά βιβλία που επιλέχθηκαν στα πλαίσια ανοιχτού καλέσματος και παρουσιάστηκαν στο 16ο Photometria International Photography Festival, φιλοξενούνται στην esp+ gallery για το διάστημα από 31 Ιανουαρίου έως 26 Φεβρουαρίου 2025. Τα βιβλία προέρχονται από καλλιτέχνες και εκδοτικούς οίκους από όλο τον κόσμο και αφορούν αυτοεκδόσεις (self publications), βιβλία περιορισμένου αριθμού αντιτύπων, zines και DIY έντυπα σε σχέση με τη φωτογραφία.

Στόχος του φεστιβάλ είναι η όσο το δυνατόν μεγαλύτερη διάδοση των επιλεγμένων εκδόσεων, προτού καταχωρηθούν και παραμείνουν στην δημόσια φωτογραφική βιβλιοθήκη του Photometria Photography Center, που βρίσκεται στα Ιωάννινα.

Η επιλογή των βιβλίων έγινε από τους:

Τα επιλεγμένα βιβλία είναι :

Alessandro Mazzola – Η.Μ.

Alexander Sharr – Between Two Lakes

Alfonso Moral – ZERO

Antigone Kourakou – Transfiguration

Artemis Pyrpilis – GRAMIE – Nette

Bruce Eesly – New Farmer

Carol Galinanes – It was a lie – Multiple

Chloe Nicosia – ONE HUNDRED TRILLION DOLLARS

Christos Dimitriou – the field trip

Diletta De Bortoli – Collettivo Animale L imbuto

Erasmia Chouliara – Whispers in radiance: Unveiling lives unseen

Federica Mambrini – Come costruire un castello di carte

Yiannis Ioakeimidis – bitter almond day

Ioanna Fragostefanaki – ΜΑΜ, ΚΑΚΑ & ΝΑΝΙ

Jennifer Drabbe – today is my new favourite day

Kanta Nomura – The Yoshida Dormitory Old Darkroom

Katya Selezneva – There Round the Corner in the Deep

Kostis Argyriadis – DD-MM-YYYY

Max Korndorfer – Zaunkonig

Pelly Mandreka – THE PRESENT

Romane Bourgeois – Marie, Maman, Grand-mère

Sotiris Kousoulos – Beyond the edge of the city

Yiming Zhu – Summoning

 

Το Photometria Photography Center σε συνεργασία με τον Ελληνογαλλικό Σύλλογο Ιωαννίνων, οργανώνουν την προβολή της ταινίας “Χιροσίμα αγάπη μου” την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου 2025 στις 20:00.

Περίληψη

Το εργο ‘Hiroshima mon amour’ είναι μία γαλλοιαπωνική δραματική ταινία του 1959, σε σκηνοθεσία του Alain Resnais και σενάριο της Marguerite Duras. Τους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους κατέχουν οι ηθοποιοί Emanuelle Riva και Eiji Okada. Κέρδισε το βραβείο Firesci στο 12ο φεστιβάλ Καννών. Το σενάριο της ταινίας ήταν υποψήφιο για το Οσκαρ ‘Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου’.

Μία γαλλίδα ηθοποιός και ένας γιαπωνέζος αρχιτέκτονας συναντιούνται στη Χιροσίμα όπου η ηθοποιός έχει έρθει για τα γυρίσματα ενός αντιπολεμικού ντοκυμαντέρ, και γίνονται εραστές. Και οι δύο νοιώθουν να καταδιώκονται από τις μνήμες του πολέμου. Εκείνος μιλάει για τη ζωή του επαναλαμβάνοντας τη φράση ‘Δεν έχεις δεί τίποτα από τη Χιροσίμα’. Εκείνη αναφέρεται στα εφηβικά της χρόνια στη Νεβέρ, κατά τη διάρκεια του 2ου Παγκοσμίου πολέμου, στον έρωτά της για έναν γερμανό στρατιώτη αλλά και στην ταπείνωση που υπέστη κατά την Απελευθέρωση.

Το έργο αυτό συνδυάζει την ωμή εικόνα της καταστροφής προβάλλοντας πραγματικές εικόνες από την καταστροφή της Χιροσίμα, με την ελλειπτική αφήγηση, με τη μορφή παρατεταμένου διαλόγου ανάμεσα στους δύο εραστές. Μέσα από την χρονικά σύντομη ερωτική ιστορία, το έργο πραγματεύεται την επίδραση που ασκεί η ιστορική μνήμη στη διαμόρφωση της ατομικής και κοινωνικής ταυτότητας. Θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα αντιπολεμικά έργα.

Σκηνοθεσία Alain Resnais (1959)

Σενάριο Marguerite Duras.

 

Πότε

Παρασκευή 24 Ιανουαρίου

Ώρα

20:00

Πού

Photometria Photography Center (21ης Φεβρουαρίου 184)

Διάρκεια

90 λεπτά

Είσοδος

Ελεύθερη

 

Alain Resnais  (1922-2014)

Eχει γράψει τη δική του σημαντική ιστορία στο χώρο του Σινεμά, δημιουργώντας ταινίες για σχεδόν 50 χρόνια. Στα εργα του συχνά επανέρχεται, με έμμεσο τρόπο, στα βίαια ιστορικά γεγονότα του 20ου αιώνα και την επίδραση που αυτά έχουν στην υποκειμενική μνήμη. Η ιδιαίτερη κινηματογραφική ματιά του τον τοποθετεί στην  τάση ‘Nouvelle Vague’. Με το έργο ‘Hiroshima mon amour’ γίνεται το πέρασμα του Alain Resnais από το ντοκυμαντέρ στη μυθοπλασία. Το έργο αυτό μαζί με το έργο ‘L’ annee derniere a Marienbad’ θεωρούνται οι πιο σημαντικές ταινίες του σκηνοθέτη και από τις σημαντικότερες του γαλλικού Σινεμά.

Marguerite Duras (1914-1996)

Γεννήθηκε στη γαλλική Ινδοκίνα  όπου έζησε μέχρι 17 χρονών και στη συνέχεια ήλθε στο Παρίσι.  Συγγραφέας και κινηματογραφίστρια σημάδεψε με το έργο και τη ζωή της τον κόσμο της παγκόσμιας διανόησης. Εκτός από μυθιστορήματα έγραψε επίσης θεατρικά έργα, σενάρια για τον κινηματογράφο και ασχολήθηκε με την παραγωγή ταινιών. Το βιβλίο της ‘Moderato Cantabile’ (1958) κέρδισε το βραβείο Prix de Mai και δύο χρόνια αργότερα γυρίστηκε ταινία από τον σημαντικό άγγλο σκηνοθέτη Πίτερ Μπρουκ. Το 1984 έγραψε το βιβλίο L’amant που κέρδισε το λογοτεχνικό βραβείο Goncourt. Είναι μία υποβλητική αφήγηση με αυτοβιογραφικά στοιχεία που τοποθετείται στη Γαλλική Ινδοκίνα όπου η συγγραφέας πέρασε τα παιδικά και εφηβικά της χρόνια. Το 1992 το βιβλίο γυρίστηκε ταινία από τον Jean Jaques Annaud.