Εκείνες: Οι γυναίκες της ελληνικής φωτογραφίας Ομαδική έκθεση φωτογραφίας
Στο πλαίσιο του εορτασμού της Παγκόσμιας Ημέρας της Γυναίκας στις 8 Μαρτίου, το Photometria Photography Center εγκαινιάζει ομαδική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο «Εκείνες: Οι γυναίκες της ελληνικής φωτογραφίας».
Η έκθεση έχει ως στόχο να αναδείξει το έργο των Ελληνίδων φωτογράφων, φωτίζοντας τη δημιουργικότητά τους, την προσωπική τους ματιά και τη συμβολή τους στον σύγχρονο πολιτισμό. Μέσα από τις φωτογραφίες τους, θα παρουσιαστούν ιστορίες, συναισθήματα και οπτικές που αποκαλύπτουν τη μοναδική ματιά και ευαισθησία τους, αναδεικνύοντας τη συμβολή τους στον χώρο της τέχνης. Η εκδήλωση φιλοδοξεί να αποτελέσει μια πλατφόρμα ανάδειξης της δουλειάς τους, ενθαρρύνοντας την ισότιμη εκπροσώπηση των γυναικών στον καλλιτεχνικό χώρο και τονίζοντας την σημασία της φωνής τους.
Εγκαίνια: Σάββατο 8 Μαρτίου 2025, στις 20:00
Διάρκεια έκθεσης: 8 – 30 Μαρτίου 2025
Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00 από Πέμπτη έως Κυριακή
Τοποθεσία: Photometria Photography Center, 21ης Φεβρουαρίου 184, Ιωάννινα
Είσοδος ελεύθερη
Συμμετέχουν: Αθηνά Αλκίνη / Αμαλία Τσακίρη / Βικτώρια Σκαφιδά / Δήμητρα Ψυχογυιού / Ελένη Χάτου / Elizabeth Rovit / Ελισσάβετ Σίκαλου / Εύη Καραγιαννίδη / Εύη Κοπελιά / Irina Vosgerau / Κατερίνα Αδραχτά / Κατερίνα Χατζηδημητρίου / Μόνικα Κροντηρά / Περσεφόνη Μίχου / Ρίτα Τηλκερίδου / Σοφία Πότση / Σοφία Τσουμάκη / Στέλλα Τζιτζιλή / Τούλα Μάντη / Χρύσα Παπαλαζάρου
Η φωτογραφία δεν είναι μόνο μέσο αποτύπωσης της πραγματικότητας, αλλά και ένας καθρέφτης της κοινωνίας, της τέχνης και της έκφρασης. Το ανοιχτό κάλεσμα του Photometria Photography Center, υπό τον τίτλο «Εκείνες: Οι γυναίκες της ελληνικής φωτογραφίας», αποτελεί μια πρωτοβουλία που φιλοδοξεί να αναδείξει τη δυναμική παρουσία των Ελληνίδων φωτογράφων και τη συμβολή τους στο σύγχρονο οπτικό αφήγημα.
Σε έναν χώρο όπου για δεκαετίες κυριαρχούσαν ανδρικές μορφές, οι γυναίκες φωτογράφοι έχουν καταφέρει να διεκδικήσουν τη θέση που τους αξίζει, φέρνοντας νέες οπτικές και προσεγγίσεις. Η πρωτοβουλία αυτή δεν είναι απλώς μια παρουσίαση έργων· είναι μια δήλωση ισότητας, μια πλατφόρμα ενδυνάμωσης και ένας φόρος τιμής στις γυναίκες που δημιουργούν και εκφράζονται μέσα από την τέχνη της φωτογραφίας. Η έκθεση αποτελεί μια πολύτιμη αρχειακή κληρονομιά, η οποία θα λειτουργήσει ως σημείο αναφοράς για τις μελλοντικές γενιές φωτογράφων και ερευνητών της ελληνικής φωτογραφικής σκηνής.
Αναδεικνύοντας τις ιστορίες και τις οπτικές αυτών των καλλιτέχνιδων, το «Εκείνες» μας καλεί να επανεξετάσουμε τη σχέση μας με την εικόνα, τη μνήμη και την αφήγηση. Μας προκαλεί να δούμε τον κόσμο μέσα από τα δικά τους μάτια, να αναγνωρίσουμε την αξία και την πολυμορφία της γυναικείας δημιουργίας και να ενισχύσουμε τον διάλογο γύρω από την εκπροσώπηση και την ισότητα στον χώρο της τέχνης.
Ανακοίνωση Αποτελεσμάτων Parallel Voices 2025
Τα αποτελέσματα του διαγωνισμού φωτογραφικών portfolio Parallel Voices 2025 είναι εδώ!
Συγχαρητήρια σε όλους τους συμμετέχοντες!
Πραγματικά ανυπομονούμε να δούμε τα έργα σας ξανά του χρόνου!
Ιδιαίτερες ευχαριστίες σε όλους τους φωτογράφους που συμμετείχαν και στο φετινό ανοιχτό κάλεσμα.
Οι 9 επιλεγμένοι φωτογράφοι είναι οι εξής:
Αντιγόνη Κουράκου, Βασίλης Παπαγεωργίου, Tanya Sharapova, Alain Schroeder, Jan Kraus, Jung Ui Lee, Manuela Federl, Valentin Valette, Oleksandr Rupeta.









Το Ciné Français στο Photometria Photography Center Προβολή της ταινίας Mon oncle d’Amerique στο Photometria Photography Center (PPC)
Ο Ελληνογαλλικός Σύλλογος Ιωαννίνων, συνεχίζει την επιτυχημένη δράση προβολών στο χώρο του PPC με τη ταινία “Mon oncle d’Amerique” (1980).
Λίγα λόγια για την ταινία
Οι διασταυρούμενες ιστορίες τριών ανθρώπων και οι σημαντικές αποφάσεις που καλούνται να πάρουν σε κάποια στιγμή της ζωής τους, χρησιμοποιούνται για την ανάπτυξη των θεωριών του Ανρί Λαμπορί για την ανθρώπινη συμπεριφορά και τη σχέση ανάμεσα στο άτομο και την κοινωνία.
Σκηνοθεσία: Alain Resnais
Πότε
Πέμπτη 27 Φεβρουαρίου, 20:00
Πού
Photometria Photography Center, 21ης Φεβρουαρίου 184, Ιωάννινα
Διάρκεια
119′
Είσοδος ελεύθερη
Έκθεση Εργαστηρίου Φωτογραφίας του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών & Επιστημών της Τέχνης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων
Το Photometria Photography Center σε συνεργασία με το Εργαστήριο Φωτογραφίας του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών & Επιστημών της Τέχνης του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, παρουσιάζει την έκθεση των φοιτητών του με τίτλο “Πέρα από το ορατό”. Το Photometria Photography Center συνεχίζει όπως πάντα την προσπάθειά του για την ανάδειξη της καλλιτεχνικής δημιουργίας της πόλης μας. Με αυτό το γνώμονα προχωρά για μία ακόμη φορά στη συνεργασία του με το Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων φέρνοντας την σχολή Καλών Τεχνών και πάλι εντός της πόλης.
Εγκαίνια: 13 Φεβρουαρίου στις 20:00
Διάρκεια: 13 Φεβρουαρίου έως 2 Μαρτίου 2025
Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00 από Πέμπτη έως Κυριακή
Photometria Photography Center, 21ης Φεβρουαρίου 184, Ιωάννινα
Είσοδος ελεύθερη
Εποπτεία και συντονισμός: Παπαδημητρόπουλος Παναγιώτης, Αναπληρωτής Καθηγητής στο γνωστικό αντικείμενο «Φωτογραφία» σε συνεργασία με τους κ.κ. Κωνσταντίνο Ιγνατιάδη, Εντεταλμένο Διδάσκοντα και Ευστάθιο Διαμαντόπουλο, μέλος ΕΤΕΠ του εργαστηρίου Φωτογραφίας.
Συμμετέχουν: Χάρης Γεώργας, Αναστασία Βασιλείου, Εμιλυάνα Θεμιστοκλή, Γεωργία Χριστάνα, Γεωργία Ασωνίτη, Διονύσης Τετράδης, Δήμητρα Κυριαζή, Αναστασία Τσίτσου, Έλσα Τάτση, Θεοδώρα Παρηγορίτσα, Ιωάννα Κατσιγιάννη, Μαρία Αγγελοπούλου, Μαρία Χατζηαντωνίου, Ευανθία Παλληκαράκη, Βάσω Σφαιροπούλου, Μαρίνα Παππά, Βαγγέλης Κατσάνος, Μάρθα Μαρίνου, Ματίνα Τασατζή, Νένα Κάλπη, Δημήτρης Λαπούσης, Βασιλική Σιαταρά, Εύη Δάσκα, Περσεφόνη Κουκουλέτσου, Ναταλία Βώσσου, Iωάννης Ανδρέου, Αντώνης Καρβελάς, Παρασκευή Δημητρίου, Παρασκευή Σταθάκη, Χριστίνα Δάμη, Φωτεινή Πρέντζα, Μαργαρίτα Οικονόμου, Ναούμα Ιττη, Σοφία Ξουλίδου, Χρυσούλα Κοντοκώστα, Γιώργος Ανανιάδης, Χρυστάλλα Φωκά.
Mirror mirror on the wall, Δημήτρης Λαπούσης, 2022
Την έκθεση συνοδεύει το ακόλουθο κείμενο:
Ο καλλιτέχνης καθιστά ορατό στους πιο ανθρώπινους
από τους ανθρώπους το θέαμα
στο οποίο συμμετέχουν, δίχως όμως να το βλέπουν.
Μaurice Merleau-Ponty
Η έκθεση «Πέρα από το ορατό», στην οποία συμμετέχουν ενεργοί φοιτητές και απόφοιτοι του ΤΕΤΕΤ της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, διερευνά τα όρια ανάμεσα στο ορατό και το αόρατο, έτσι όπως μπορεί να τα αποτυπώσει η φωτογραφική κάμερα. Είναι γεγονός ότι η εφεύρεση της φωτογραφίας, σχεδόν δυο αιώνες πριν, ήρθε για να καλύψει ένα κενό: να αποτυπώσει στην εντέλεια το ορατό-πραγματικό, να απομονώσει στιγμές και φόρμες, οι οποίες διαφεύγουν από το γυμνό μάτι. Από τότε μέχρι σήμερα, μπορούμε να πούμε ότι η αποστολή αυτή εκπληρώθηκε σε ένα μεγάλο βαθμό. Τώρα λοιπόν που η φωτογραφία έμαθε στον άνθρωπο να βλέπει μπορεί να θέσει ως επόμενο στόχο την εικονοποίηση πραγμάτων που ανήκουν στην τάξη του αόρατου, ακολουθώντας την προτροπή του Paul Klee, o οποίος έγραφε στην πραγματεία του για τη μοντέρνα τέχνη: «Η τέχνη δεν αναπαριστά το ορατό. Τουναντίον, καθιστά ορατό ό,τι είναι αόρατο». Τι είναι όμως το αόρατο; Μπορούμε να το αποτυπώσουμε φωτογραφικά; Ποιο είναι αυτό το θέαμα στο οποίο συμμετέχουμε όλοι, δίχως να το βλέπουμε; Σ’ αυτά τα ερωτήματα επιχειρεί να δώσει κάποιες πρώτες απαντήσεις η έκθεση «Πέρα από το ορατό».
Οι εκθέσεις Constructed Realities & Photometria Φωτοbooks παρουσιάζονται στην esp+ gallery
Ομαδική έκθεση φωτογραφίας
Constructed Realities – Photometria Awards 2024
&
Έκθεση φωτογραφικών βιβλίων
Photometria Φωτοbooks
στην esp+ gallery
Μετά τις επιτυχημένες παρουσιάσεις τους στην Αθήνα, επόμενη στάση για την ομαδική έκθεση των 25 επιλεγμένων φωτογραφιών του διαγωνισμού Photometria Awards 2024 “Constructed Realities” και 23 φωτογραφικών βιβλίων που επιλέχθηκαν και παρουσιάστηκαν στο 16ο Photometria International Photography Festival, είναι η esp+ gallery στη Θεσσαλονίκη.
Εγκαίνια: 31.01.2025 στις 20:00
Τοποθεσία: esp+ gallery
Διάρκεια: 31.01-26.02.2025
Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα με Παρασκευή 10:00-18:00
esp+ gallery (συστεγάζεται με το ΙΕΚ ESP)
Ναυμαχίας Έλλης 3-5, Λαδάδικα 54625, Θεσσαλονίκη
Google Maps: https://g.co/kgs/2dN97u
Τ. 2310 541 148
https://www.esp.gr
Ε. info@esp.gr
Social Media: @iek_esp
Για την ομαδική έκθεση φωτογραφίας Photometria Awards 2024 “Constructed Realities”
Διοργάνωση: Photometria International Photography Festival
Κριτής: Martin Parr
Εκτυπώσεις: Ψηφιακό Τύπωμα
Η έκθεση «Κατασκευασμένες Πραγματικότητες» εξετάζει την αλληλεπίδραση μεταξύ αντίληψης και πραγματικότητας μέσω της φωτογραφίας. Σε μια εποχή όπου η ψηφιακή τεχνολογία και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης αμφισβητούν τις παραδοσιακές έννοιες της αλήθειας, η έκθεση αναδεικνύει την ικανότητα της φωτογραφίας να διαμορφώνει και να χειρίζεται αντιλήψεις. Τα έργα που εκτίθενται διερευνούν την κατευθυνόμενη φωτογραφία και τις σουρεαλιστικές εικόνες που θολώνουν τα όρια της πραγματικότητας. Η έκθεση αναδεικνύει επίσης την επίδραση των ΜΜΕ και της προπαγάνδας στην αντίληψη του κοινού. Στόχος είναι να προσκαλέσει τους θεατές σε έναν στοχαστικό διάλογο για τη φύση της πραγματικότητας και να ενθαρρύνει την αμφισβήτηση των δικών τους αντιλήψεων περί αλήθειας και ψευδαίσθησης.
Συμμετέχουν οι:
Ebrahim Alipoor, They Returned
Hadi Dehghanpour, Corona Bride
Amirmohammad Enayati, Cold House
(Anastasia Shubina and Timofey Glinin) Glish Group, Nomadic Future
Lifu Hu, First Love
Md Saiful Islam, Recycling
Mehri Jamshidi, Apart
Amirhossein Yousefi Keysari, Asbad
Brandon (Byeongbeom) Kim, Hand Car Wash
Henri Kisielewski, Triplets
Anton Konovalenko, Phantom Teneta
Alba Ruiz Lafuente, For the Leisure of Working Insects (Amusement Park)
Mohammad Ataei Mohammadi, Tree
Juan Rodríguez Morales, Άτιτλο
Myronov Mykola, Άτιτλο #2
Amirhossein Nami, Wanderer
Andrew Rovenko, The Friendship
Elizabeth Rovit, Multiverse
Shamal (Fayegh) Shakibayi, Environment Lover
Olga Steinepreis, A Stranger in the Mirror
Aleksandra Szajnecka, I want to return to the burdock leaf where my mom found me.
Alena Zhandarova, Dream
Ιωάννης Καής, ΑΠΟ+θεση
Μιχαήλ Κουράγιος, Dive into the Void
Πανταζής Τουφίδης, Αγκαλιά
Για την έκθεση φωτογραφικών βιβλίων Photometria Φωτοbooks
Είκοσι τρία φωτογραφικά βιβλία που επιλέχθηκαν στα πλαίσια ανοιχτού καλέσματος και παρουσιάστηκαν στο 16ο Photometria International Photography Festival, φιλοξενούνται στην esp+ gallery για το διάστημα από 31 Ιανουαρίου έως 26 Φεβρουαρίου 2025. Τα βιβλία προέρχονται από καλλιτέχνες και εκδοτικούς οίκους από όλο τον κόσμο και αφορούν αυτοεκδόσεις (self publications), βιβλία περιορισμένου αριθμού αντιτύπων, zines και DIY έντυπα σε σχέση με τη φωτογραφία.
Στόχος του φεστιβάλ είναι η όσο το δυνατόν μεγαλύτερη διάδοση των επιλεγμένων εκδόσεων, προτού καταχωρηθούν και παραμείνουν στην δημόσια φωτογραφική βιβλιοθήκη του Photometria Photography Center, που βρίσκεται στα Ιωάννινα.
Η επιλογή των βιβλίων έγινε από τους:
- Αχιλλέα Τζιάκο, συνιδρυτή του Photometria International Photography Festival
- Γιώργο Γιατρομανωλάκη, Zoetrope Athens
- Μυρτώ Στείρου, Void
- Calin Kruse, Διευθυντή του Leipzig Photobook Festival και του Thousandfold Photobook Fair & Ιδρυτή του Dienacht Publishing
Τα επιλεγμένα βιβλία είναι :
Alessandro Mazzola – Η.Μ.
Alexander Sharr – Between Two Lakes
Alfonso Moral – ZERO
Antigone Kourakou – Transfiguration
Artemis Pyrpilis – GRAMIE – Nette
Bruce Eesly – New Farmer
Carol Galinanes – It was a lie – Multiple
Chloe Nicosia – ONE HUNDRED TRILLION DOLLARS
Christos Dimitriou – the field trip
Diletta De Bortoli – Collettivo Animale L imbuto
Erasmia Chouliara – Whispers in radiance: Unveiling lives unseen
Federica Mambrini – Come costruire un castello di carte
Yiannis Ioakeimidis – bitter almond day
Ioanna Fragostefanaki – ΜΑΜ, ΚΑΚΑ & ΝΑΝΙ
Jennifer Drabbe – today is my new favourite day
Kanta Nomura – The Yoshida Dormitory Old Darkroom
Katya Selezneva – There Round the Corner in the Deep
Kostis Argyriadis – DD-MM-YYYY
Max Korndorfer – Zaunkonig
Pelly Mandreka – THE PRESENT
Romane Bourgeois – Marie, Maman, Grand-mère
Sotiris Kousoulos – Beyond the edge of the city
Yiming Zhu – Summoning
Προβολή της ταινίας “Χιροσίμα, αγάπη μου” στο Photometria Photography Center (PPC)
Το Photometria Photography Center σε συνεργασία με τον Ελληνογαλλικό Σύλλογο Ιωαννίνων, οργανώνουν την προβολή της ταινίας “Χιροσίμα αγάπη μου” την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου 2025 στις 20:00.
Περίληψη
Το εργο ‘Hiroshima mon amour’ είναι μία γαλλοιαπωνική δραματική ταινία του 1959, σε σκηνοθεσία του Alain Resnais και σενάριο της Marguerite Duras. Τους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους κατέχουν οι ηθοποιοί Emanuelle Riva και Eiji Okada. Κέρδισε το βραβείο Firesci στο 12ο φεστιβάλ Καννών. Το σενάριο της ταινίας ήταν υποψήφιο για το Οσκαρ ‘Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου’.
Μία γαλλίδα ηθοποιός και ένας γιαπωνέζος αρχιτέκτονας συναντιούνται στη Χιροσίμα όπου η ηθοποιός έχει έρθει για τα γυρίσματα ενός αντιπολεμικού ντοκυμαντέρ, και γίνονται εραστές. Και οι δύο νοιώθουν να καταδιώκονται από τις μνήμες του πολέμου. Εκείνος μιλάει για τη ζωή του επαναλαμβάνοντας τη φράση ‘Δεν έχεις δεί τίποτα από τη Χιροσίμα’. Εκείνη αναφέρεται στα εφηβικά της χρόνια στη Νεβέρ, κατά τη διάρκεια του 2ου Παγκοσμίου πολέμου, στον έρωτά της για έναν γερμανό στρατιώτη αλλά και στην ταπείνωση που υπέστη κατά την Απελευθέρωση.
Το έργο αυτό συνδυάζει την ωμή εικόνα της καταστροφής προβάλλοντας πραγματικές εικόνες από την καταστροφή της Χιροσίμα, με την ελλειπτική αφήγηση, με τη μορφή παρατεταμένου διαλόγου ανάμεσα στους δύο εραστές. Μέσα από την χρονικά σύντομη ερωτική ιστορία, το έργο πραγματεύεται την επίδραση που ασκεί η ιστορική μνήμη στη διαμόρφωση της ατομικής και κοινωνικής ταυτότητας. Θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα αντιπολεμικά έργα.
Σκηνοθεσία Alain Resnais (1959)
Σενάριο Marguerite Duras.
Πότε
Παρασκευή 24 Ιανουαρίου
Ώρα
20:00
Πού
Photometria Photography Center (21ης Φεβρουαρίου 184)
Διάρκεια
90 λεπτά
Είσοδος
Ελεύθερη
Alain Resnais (1922-2014)
Eχει γράψει τη δική του σημαντική ιστορία στο χώρο του Σινεμά, δημιουργώντας ταινίες για σχεδόν 50 χρόνια. Στα εργα του συχνά επανέρχεται, με έμμεσο τρόπο, στα βίαια ιστορικά γεγονότα του 20ου αιώνα και την επίδραση που αυτά έχουν στην υποκειμενική μνήμη. Η ιδιαίτερη κινηματογραφική ματιά του τον τοποθετεί στην τάση ‘Nouvelle Vague’. Με το έργο ‘Hiroshima mon amour’ γίνεται το πέρασμα του Alain Resnais από το ντοκυμαντέρ στη μυθοπλασία. Το έργο αυτό μαζί με το έργο ‘L’ annee derniere a Marienbad’ θεωρούνται οι πιο σημαντικές ταινίες του σκηνοθέτη και από τις σημαντικότερες του γαλλικού Σινεμά.
Marguerite Duras (1914-1996)
Γεννήθηκε στη γαλλική Ινδοκίνα όπου έζησε μέχρι 17 χρονών και στη συνέχεια ήλθε στο Παρίσι. Συγγραφέας και κινηματογραφίστρια σημάδεψε με το έργο και τη ζωή της τον κόσμο της παγκόσμιας διανόησης. Εκτός από μυθιστορήματα έγραψε επίσης θεατρικά έργα, σενάρια για τον κινηματογράφο και ασχολήθηκε με την παραγωγή ταινιών. Το βιβλίο της ‘Moderato Cantabile’ (1958) κέρδισε το βραβείο Prix de Mai και δύο χρόνια αργότερα γυρίστηκε ταινία από τον σημαντικό άγγλο σκηνοθέτη Πίτερ Μπρουκ. Το 1984 έγραψε το βιβλίο L’amant που κέρδισε το λογοτεχνικό βραβείο Goncourt. Είναι μία υποβλητική αφήγηση με αυτοβιογραφικά στοιχεία που τοποθετείται στη Γαλλική Ινδοκίνα όπου η συγγραφέας πέρασε τα παιδικά και εφηβικά της χρόνια. Το 1992 το βιβλίο γυρίστηκε ταινία από τον Jean Jaques Annaud.
Έκθεση φωτογραφίας του Πολυδεύκη Ασωνίτη “Και εγένετο άλας” στο PPC
Έκθεση: “Και εγένετο άλας”
Εγκαίνια: 16 Ιανουαρίου, στις 20:00
Διάρκεια: 16/1-9/2.2025
Είσοδος ελεύθερη
Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00 από Πέμπτη-Κυριακή
Επιμέλεια: Αχιλλέας Τζιάκος
Οι λευκές πυραμίδες των αλυκών σχηματίζονται από το νερό και τον αέρα. Στοιχεία της φύσης που συνεργάζονται αρμονικά για να μάς προσφέρουν το πολύτιμο αγαθό, το αλάτι.
Όλα μία μαγεία. Η φύση, τα χρώματα του θαλασσινού νερού που άλλαζαν σταδιακά από μπλε σε κόκκινα και μωβ, τα γεωμετρικά σχήματα των «τηγανιών» όπου θερμαίνεται το νερό, η αέναη χορευτική κίνηση των εργαζομένων αλυκάριων, τα πρωταρχικά εργαλεία όπως το φτυάρι, η εμφάνιση των μηχανών και των ιμάντων μεταφοράς του αλατιού.
Μέρα με τη μέρα, εποχή με την εποχή, από τον Απρίλιο μέχρι και αρχές Οκτωβρίου έπαιρνα το δρόμο για το Μεσολόγγι για να πετύχω τις καιρικές συνθήκες. Έμεινα μέχρι τα πρωτοβρόχια για να καταδείξω, για πρώτη φορά, τη διαδικασία παραγωγής αλατιού και με συνθήκες βροχής, τότε που μεγαλώνει η αγωνία μήπως και λιώσει το αλάτι και χαθούν τόνοι απ΄αυτό.
Μια μέρα, το νερό έγινε κόκκινο και θύμιζε το αίμα στον Νείλο. Ένα εικαστικό τοπίο εμφανίστηκε μπροστά μου. Σα να ήμουν σε έκθεση ζωγραφικής. Τότε φανερώθηκαν οι λευκοί κρύσταλλοι. Ήταν σκληροί και πλήγωναν τα πόδια. Μία κατακόκκινη μηχανή άρχισε να κόβει το αλάτι σε λωρίδες, να το θρυμματίζει και να το φορτώνει στους μεγάλους ιμάντες μεταφοράς προς το χωνί και από εκεί στα φορτηγά.
Φόρτωμα, ξεφόρτωμα και μετά άρχισαν να σχηματίζονται οι τεράστιες λευκές πυραμίδες.
Ήταν σαν τη δημιουργία του κόσμου. Ένας ιερός και ευλογημένος χώρος με ιερείς τους επιστάτες και τους εργαζόμενους σε μία καθημερινή φυσική λειτουργία.
Χορηγός έκθεσης:
Fujifilm
Την εκδήλωση ντύνει μουσικά η Μαρίνα Δημητριάδου, με σόλο φαγκότο σε μπαρόκ μελωδίες
Photometria Φωτοbooks Έκθεση φωτογραφικών βιβλίων στο Zoetrope
Photometria Φωτοbooks
Έκθεση φωτογραφικών βιβλίων στο Zoetrope
Είκοσι τρία φωτογραφικά βιβλία που επιλέχθηκαν στα πλαίσια ανοιχτού καλέσματος και παρουσιάστηκαν στο 16ο Photometria International Photography Festival, φιλοξενούνται στο Zoetrope για το διάστημα από 10 έως 19 Ιανουαρίου 2025.
Στόχος του φεστιβάλ είναι η όσο το δυνατόν μεγαλύτερη διάδοση των επιλεγμένων εκδόσεων, προτού καταχωρηθούν και παραμείνουν στην δημόσια φωτογραφική βιβλιοθήκη του Photometria Photography Center, που βρίσκεται στα Ιωάννινα.
Η επιλογή των βιβλίων έγινε από τους:
- Αχιλλέα Τζιάκο, συνιδρυτή του Photometria International Photography Festival
- Γιώργο Γιατρομανωλάκη, Zoetrope Athens
- Μυρτώ Στείρου, Void
- Calin Kruse, Διευθυντή του Leipzig Photobook Festival και του Thousandfold Photobook Fair & Ιδρυτή του Dienacht Publishing
Εγκαίνια: 10 Ιανουαρίου στις 18:00
Διάρκεια: 10 – 19 Ιανουαρίου 2025
Ώρες επίσκεψης: Παρασκευή έως Κυριακή, 18:00 – 21:00
Τοποθεσία: Zoetrope, Κιμώλου 17, 11362, Κυψέλη, Αθήνα
Τα επιλεγμένα βιβλία είναι :
Alessandro Mazzola – Η.Μ.
Alexander Sharr – Between Two Lakes
Alfonso Moral – ZERO
Antigone Kourakou – Transfiguration
Artemis Pyrpilis – GRAMIE – Nette
Bruce Eesly – New Farmer
Carol Galinanes – It was a lie – Multiple
Chloe Nicosia – ONE HUNDRED TRILLION DOLLARS
Christos Dimitriou – the field trip
Diletta De Bortoli – Collettivo Animale L imbuto
Erasmia Chouliara – Whispers in radiance: Unveiling lives unseen
Federica Mambrini – Come costruire un castello di carte
Yiannis Ioakeimidis – bitter almond day
Ioanna Fragostefanaki – ΜΑΜ, ΚΑΚΑ & ΝΑΝΙ
Jennifer Drabbe – today is my new favourite day
Kanta Nomura – The Yoshida Dormitory Old Darkroom
Katya Selezneva – There Round the Corner in the Deep
Kostis Argyriadis – DD-MM-YYYY
Max Korndorfer – Zaunkonig
Pelly Mandreka – THE PRESENT
Romane Bourgeois – Marie, Maman, Grand-mère
Sotiris Kousoulos – Beyond the edge of the city
Yiming Zhu – Summoning
Open Call «Εκείνες – Οι γυναίκες της Ελληνικής Φωτογραφίας»
Το Photometria Photography Center (PPC) ανακοινώνει την 3η πρόσκληση υποβολής φωτογραφικών προτάσεων με στόχο τη διοργάνωση ομαδικής έκθεσης με τίτλο «Εκείνες – Οι γυναίκες της Ελληνικής Φωτογραφίας».
Στο πλαίσιο του εορτασμού της Παγκόσμιας Ημέρας της Γυναίκας στις 8 Μαρτίου, η έκθεση θα έχει ως στόχο να αναδείξει το έργο των Ελληνίδων φωτογράφων, φωτίζοντας τη δημιουργικότητά τους, την προσωπική τους ματιά και τη συμβολή τους στον σύγχρονο πολιτισμό. Μέσα από τις φωτογραφίες τους, θα παρουσιαστούν ιστορίες, συναισθήματα και οπτικές που αποκαλύπτουν τη μοναδική ματιά και ευαισθησία τους, αναδεικνύοντας τη συμβολή τους στον χώρο της τέχνης. Η εκδήλωση φιλοδοξεί να αποτελέσει μια πλατφόρμα ανάδειξης της δουλειάς τους, ενθαρρύνοντας την ισότιμη εκπροσώπηση των γυναικών στον καλλιτεχνικό χώρο και τονίζοντας την σημασία της φωνής τους.
Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όλες οι Ελληνίδες φωτογράφοι με κατώτερο όριο ηλικίας τα 18 έτη, ενώ κάθε συμμετέχουσα έχει το δικαίωμα για υποβολή μίας σειράς φωτογραφιών έως 9 εικόνων.
Επιλογή, χώρος & διάρκεια έκθεσης
Η επιλογή θα γίνει από την ομάδα του Photometria Photography Center και θα ανακοινωθεί μέσα από τους λογαριασμούς του στα Social Media. Ο τρόπος παρουσίασης θα είναι σε μορφή πολύπτυχων με ολόκληρη τη σειρά και το κείμενο της. Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί 8-30/3/25 στο χώρο του PPC (21ης Φεβρουαρίου 184).
Όροι συμμετοχής
Οι ενδιαφερόμενες φωτογράφοι καλούνται να υποβάλουν μέσω WeTransfer στο ppc@photometria.gr το αργότερο έως τις 15 Ιανουαρίου 2025 τα ακόλουθα:
– PDF αρχείο που θα περιλαμβάνει τα ακόλουθα στοιχεία:
Τίτλος έργου – Ονοματεπώνυμο – Διεύθυνση, Πόλη – E-mail – Τηλέφωνο επικοινωνίας – Σύντομο βιογραφικό (έως 150 λέξεις) – Σύντομη περιγραφή έργου (έως 150 λέξεις)
– Το portfolio τους στη μέγιστη δυνατή ανάλυση.
Οι φωτογράφοι των οποίων τα έργα θα επιλεγούν, θα κληθούν να συνεισφέρουν με ένα ποσό 70€, το οποίο θα καλύψει την παραγωγή των έργων, τη δημιουργία του καταλόγου και τα λειτουργικά έξοδα της έκθεσης. Μετά το τέλος της έκθεσης οι επιλεγέντες φωτογράφοι θα μπορούν να παραλάβουν από το PPC το έργο τους όπως έχει εκτεθεί.
Οι φωτογράφοι που θα επιλεχθούν παραχωρούν στο PPC το δικαίωμα να δημοσιευθούν οι φωτογραφίες τους στην έκθεση και σε οποιαδήποτε προώθηση του έργου τους, συμπεριλαμβανομένων όλων των έντυπων μορφών.
Οι φωτογραφίες της έκθεσης θα παραμείνουν στο PPC μετά το τέλος της έκθεσης για διάστημα 30 ημερών ώστε οι φωτογράφοι να παραλάβουν τα έργα τους. Μετά την πάροδο των 30 ημερών τα έργα θα καταστρέφονται. Αν οι φωτογράφοι βρίσκονται σε αδυναμία να παραλάβουν τα έργα τους, μπορούν να τους αποσταλούν με δικά τους έξοδα.
Πνευματικά δικαιώματα
Τα πνευματικά δικαιώματα των εικόνων παραμένουν ιδιοκτησία του δημιουργού / φωτογράφου της εικόνας. Συμμετέχοντας στον διαγωνισμό, η φωτογράφος εγγυάται ότι είναι η δημιουργός και κάτοχος του έργου, ότι έχει την άδεια του θέματος, ότι τα έργα δεν παραβιάζουν δικαιώματα τρίτων, όπως δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας, προσωπικά δεδομένα, ή άλλα νομικά δικαιώματα.
Αποδοχή όρων
Με την συμμετοχή στο διαγωνισμό η φωτογράφος βεβαιώνει ότι έχει λάβει γνώση των παραπάνω και αποδέχεται πλήρως όλους τους όρους συμμετοχής. Επίσης αποδέχεται την ενημέρωση μέσω newsletter για μελλοντικές δράσεις του PPC.
Επικοινωνία
Για οποιαδήποτε περαιτέρω πληροφορία ή διευκρίνιση σχετικά με την πρόσκληση συμμετοχής, παρακαλούμε επικοινωνήστε με το PPC μέσω email στο: ppc@photometria.gr
📆 Διάρκεια καλέσματος: 15 Δεκεμβρίου 2024 – 15 Ιανουαρίου 2025
🎟️ Κόστος: Δωρεάν
“The (other) self”, Έκθεση φωτογραφίας της Κατερίνας Κούρου στο Photometria Photography Center
Εγκαίνια: 7 Δεκεμβρίου, στις 20:00
Διάρκεια: 7/12/24 – 12/1/25
Ώρες λειτουργίας: 17:00-21:00 από Πέμπτη-Κυριακή
Κείμενο: Αριστούλα Μπέτη
Επιμέλεια: Παναγιώτης Παππάς
Photometria Photography Center, 21ης Φεβρουαρίου 184, Ιωάννινα
Είσοδος ελεύθερη
Η έκθεση με τίτλο The (other) self είναι ένας διάλογος ανάμεσα στο υποκείμενο, τον Άλλο και τον φακό, η οποία λειτουργεί ως καθρέφτης που αναδεικνύει τις αντιφάσεις ανάμεσα στο Εγώ όπως βιώνεται και στο Εγώ που προβάλλεται. Καταπιάνεται με το ζήτημα του Εαυτού και του Άλλου ως έννοιες οι οποίες χαρακτηρίζονται από συμπληρωματικότητα και αλληλεξάρτηση. Ο φακός της Κατερίνας Κούρου λειτουργεί ως «το βλέμμα του Άλλου» (Jacques Lacan), μέσα από το οποίο η ίδια προσπαθεί να (ανα)συγκροτηθεί ερχόμενη αντιμέτωπη με την αδυναμία -και, άρα τη δύναμη- του φωτογραφικού μέσου να αποδώσει πλήρως την πολυπλοκότητα της ταυτότητας. Μιας ταυτότητας που δεν είναι ορισμένη, στατική ή απόλυτα προσδιορισμένη, αλλά συνεχώς διαμορφώνεται μέσα από την αλληλεπίδραση με τον -συστατικά- νοηματισμένο κόσμο όπως αυτός υπάρχει για εμάς και προτείνεται στην αντίληψή μας.
Αριστούλα Μπέτη
Η Κατερίνα Κούρου γεννήθηκε στα Ιωάννινα (1988). Είναι απόφοιτη του Τμήματος Φωτογραφίας και Οπτικοακουστικών Τεχνών της Σχολής Γραφικών και Καλλιτεχνικών Σπουδών του Τ.Ε.Ι. Αθηνών (2013). Εργάζεται ως freelance φωτογράφος. Συνεργάστηκε με τον Δήμο Ιωαννίνων και το τμήμα κληροδοτημάτων. Επιπλέον, στο παρελθόν εργάστηκε για λογαριασμό του Υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού σε συνεργασία με το Τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας του Πανεπιστήμιου Ιωαννίνων και τον οργανισμό Human Development and Capability Association καθώς και για το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων. Εργάστηκε ως ασκούμενη στο Ιστορικό Αρχείο της Εθνικής Τράπεζας της Ελλάδος. Σήμερα είναι εκπαιδεύτρια στα δημόσια ΙΕΚ στο τμήμα “Η Τέχνη της Φωτογραφίας”.
Χορηγοί έκθεσης:
Line tattoo
Αρτοποιεία Πορίκης
© Photometria International Photography Festival